Bien que ce soient les streamers de cette Oscar Year Of The Pandemic qui espéraient percer dans les grandes catégories, ce sont finalement les grands studios traditionnels – principalement grâce à leurs divisions spécialisées – qui ont régné le jour de la 93e cérémonie des Oscars. . Netflix a remporté le plus de victoires avec 7, mais le plus gros leur a échappé à nouveau. Cela doit être décevant dans un an où le streaming était la façon dont les gens voyaient les prétendants, mais le plus grand espoir de Netflix, le formidable Le procès du Chicago 7 a été exclu, et 10 fois chef des nominations Mank n’a été victorieux que dans la cinématographie et la conception de la production. Pourtant, Netflix a progressivement récolté un plus grand nombre de victoires chaque année, et l’arrivée avec 36 nominations, de loin le plus grand nombre, peut prendre cela comme un prix de consolation.

Au lieu de cela, c’est Disney qui a montré la valeur de son acquisition de Fox, et en particulier de Searchlight, qui a remporté la meilleure photo, l’actrice Frances McDormand et la réalisatrice de Chloe Zhao pour Nomadland qui a marqué l’impressionnante cinquième victoire globale de Searchlight pour le meilleur film (et par extension une quatrième pour Disney si vous comptez les trois qu’il a remportés lorsqu’il possédait Miramax). Ce n’était pas une énorme surprise car ce film avait été un favori toute la saison depuis qu’il avait gagné à Venise en septembre. Ajoutez deux victoires pour l’animation Âme et ce fut une grande soirée pour la Maison des Souris.

La stratégie de Searchlight consistant à jouer à des festivals et à étendre sa visibilité pendant huit mois s’avère judicieuse, tout comme la gestion de Sony Pictures Classics. Le père, suivant un modèle théâtral plus traditionnel dans un paysage très difficile pour faire exactement cela, et ils ont attrapé le meilleur scénario adapté et le meilleur acteur Anthony Hopkins dans un peu bouleversé par le regretté Chadwick Boseman. Les deux studios ont retardé la sortie officielle de ces deux grands gagnants jusqu’en février, la dernière date possible pour se qualifier dans cette saison prolongée de 14 mois, ce que Warner Bros a également fait avec la sortie de dernière minute de Judas et le Messie noir après ses débuts à Sundance en janvier, remportant la victoire dans le second rôle de Daniel Kaluuya et la meilleure chanson pour leur efforts. Universal’s Focus a choisi le scénario original pour Jeune femme prometteuse pour lancer la soirée, ce qui signifie un balayage en studio presque propre des 8 meilleurs prix de la soirée. Uniquement A24 avec Minari La victoire de la meilleure actrice dans un second rôle pour Yuh Jung-Youn a brisé le modèle de l’indie décousu, mais encore une fois, les streamers ont été complètement exclus des 8 premières places. Qu’est-ce que cela signifie? Il est probable que demain soit un autre jour, et tout l’argent du monde ne rapporte pas nécessairement l’or à la maison. Il suffit de regarder Frances McDormand qui vient de remporter son troisième Oscar avec virtuellement non en campagne (et elle en a choisi un quatrième en tant que productrice du film et n’a apparemment même pas pris la peine de revenir dans les coulisses pour parler à la presse). Elle n’a plus qu’un seul record d’égaler le record de Katharine Hepburn de quatre Oscars de la meilleure actrice, ironique puisque Hepburn n’a non seulement jamais fait campagne, mais ne s’est pas présentée à l’une de ces 12 cérémonies aux Oscars auxquelles elle a été nominée et / ou gagnée. Au fait Frances, merci toi pour avoir utilisé votre temps pour défendre l’expérience cinématographique en théâtres, quelque chose qui aurait dû être beaucoup plus répandu dans cette émission.

Je dois admettre que même si c’était clair Nomadland allait remporter le prix du meilleur film et réalisateur, je ne pensais pas que l’Académie allait remporter une autre victoire de McDormand si peu de temps après sa deuxième il y a à peine trois ans. C’était une course d’actrice principale très compétitive et aurait pu aller dans n’importe quel sens, alors peut-être que le gagnant du meilleur film a vraiment aidé ici.

Les victoires ont imité celles des BAFTA pour le film il y a à peine deux semaines, marquant la première fois en sept ans que le meilleur film des Oscars correspondait à BAFTA, ce qui signalait également la victoire potentielle de Hopkins, mais certains l’ont annulée parce qu’il est un homeboy britannique. Les deux organisations, AMPAS et BAFTA ont fait beaucoup d’efforts pour essayer d’atteindre la diversité, et comme en témoignent certainement de nombreux lauréats, nominés et présentateurs de l’Oscar de ce soir, au moins, cet effort porte ses fruits. Nous avions une asiatique devenant seulement la deuxième femme à remporter le prix du meilleur réalisateur, et une coréenne devenant la première à remporter un Oscar d’acteur (et en plus de la Corée du Sud Parasites balayage l’année dernière). Ensuite, il y a eu la victoire de soutien de Kaluuya marquant le premier vainqueur par intérim noir britannique de tous les temps, puis de nombreux autres triomphes pendant la nuit dans des catégories Suite encourageant comme signe que l’industrie offre de nouvelles opportunités.

Quant à la série elle-même, c’était un effort de jeu dans des circonstances que vous ne souhaiteriez pas à aucun producteur de réussir, et il est remarquable que cet essai sans zoom ait fonctionné du tout, alors bravo à Steven Soderbergh, Stacey Sher et Jesse Collins pour s’être consacrés à un semblant d’élégant spectacle aux Oscars qui était en direct et non un «webinaire» glorifié comme Soderbergh l’a dit la semaine dernière. Si en tant que production il manquait le plaisir des Covid Emmys ou le divertissement des Grammys, la façon dont il a été mis en place dans le nouveau lieu Union Station était un triomphe du design (merci David Rockwell) dans un monde qui nécessite une distanciation sociale. Mais au fur et à mesure que la nuit avançait, les discours devenaient terriblement fatigants, oui beaucoup d’entre eux étaient sincères (plutôt que la litanie normale de “ merci ”), qui semblait n’avoir aucune limite de temps (même avec des interprétations de chansons reléguées à l’avant-spectacle précédent. le spectacle des Oscars a duré environ 17 minutes sur le plan de trois heures). Le segment In Memoriam a roulé beaucoup trop vite avec une musique beaucoup trop jazzy pour la faire enregistrer émotionnellement. Cela m’a rendu triste.

Le pré-battage médiatique selon lequel l’émission donnerait plus l’impression que vous regardiez un film qu’une émission télévisée était complètement perdu pour moi à moins que le film ne soit Mon dîner avec André c’était environ deux gars qui parlaient pendant quelques heures. La comédie manquait, mais Lil Rel Howery, qui a accueilli l’avant-spectacle, a détourné les Oscars pour un concours de trivia assez amusant qui a conduit à nul autre que Glenn Close (maintenant avec 8 nominations ratées à égalité avec Peter O’Toole en tant que plus grand perdant des Oscars. ) voler la vedette avec sa connaissance de Da Butt, et même se faire biper (je m’en fiche si c’était pré-planifié). Tyler Perry a également été un véritable moment fort en démontrant comment prononcer un discours lorsqu’il a reçu l’un des deux prix Jean Hersholt Humanitaires de la nuit, l’autre au Dolby pour un hommage émouvant au personnel des héros et au noble travail du cinéma et de la télévision. Fonds à l’occasion de son 100e anniversaire. C’est certainement une soirée des Oscars inhabituelle où il ne faut pas une, mais deux présentations de Jean Hersholt pour offrir les moments mémorables. Oh, et Yuh Jung-Youn a montré à nouveau comment prononcer un délicieux discours d’acceptation comme elle l’a fait toute la saison.

Mais le placement du prix du meilleur film avant que les deux catégories d’acteur de premier plan étaient un véritable casse-tête car cela a abouti à une fin anti-climactique lorsque Joaquin Phoenix a couru à travers les noms des nominés du meilleur acteur, a ouvert l’enveloppe, a annoncé Anthony Hopkins, a déclaré que l’Académie accepterait parce qu’il ne l’était pas là, puis a brusquement terminé le spectacle. Les producteurs pariaient probablement que le regretté Chadwick Boseman gagnerait et que ce serait un moment qui donnerait à la nuit son high émotionnel. Évidemment, ce n’était pas le cas. La seule autre fois dont je me souviens qu’ils n’ont pas gardé le meilleur film pour la fin, c’était en 1972, lorsque Charlie Chaplin recevait un Oscar d’honneur et ils savaient que rien n’aurait pu surpasser cela. suivi la victoire du meilleur film de La connexion française. À présent cette a fonctionné, mais cela a malheureusement échoué, et il s’est avéré que cela ne rendait pas service à Sir Anthony.

Enfin, il y avait définitivement une occasion manquée assez surprenante d’être vraiment quelque chose dont le monde a besoin en ce moment: une émission pour nous rappeler pourquoi nous aimons les films. Pourquoi AMPAS n’a pas fait plus d’efforts pour vraiment défendre l’expérience théâtrale et la nécessité de revenir voir ces films dans une salle de cinéma, était un mystère pour moi. McDormand l’a fait, mais je m’attendais à plus et je suppose que les propriétaires de théâtre l’étaient probablement aussi, mais ce spectacle aux Oscars a utilisé moins de clips, nouveaux ou anciens, que tous les Oscars en mémoire. Un segment passionnant présenté par Matthew McConaughey avec des interviews de travailleurs de théâtre revenant au travail, et des extraits d’une multitude de nouveaux films à succès ont été jetés sur l’avant-spectacle, tout comme les performances susmentionnées – et émouvantes – des nominés de la chanson, et non dont un pied a été rejoué lorsque la catégorie de la meilleure chanson est arrivée tard dans le spectacle des Oscars. Et pourquoi aucune des catégories d’acteurs ne nous montrait des clips, y compris ceux de Boseman, pour que le public puisse voir pourquoi ces performances étaient nominées. Nous avons en fait vu plus de l’année prochaine West Side Story refaire que n’importe lequel de cette films de l’année. Le milieu du salon s’est également enlisé lorsque la majorité des catégories d’artisanat se sont concentrées sur plus parlez sur les nominés que de nous montrer même un extrait de leur travail. Cette idée est née quand ils ont annoncé qu’ils interviewaient tous les nominés pour connaître leur «parcours». Cela n’a tout simplement pas fonctionné sur le long terme, même si l’intention était certainement admirable.

Les Oscars cette année de toutes les années auraient dû être une grande publicité mondiale pour les films et la nécessité pour eux – et de grands écrans géants pour les montrer – dans nos vies. J’ai apporté mon “amour de cinéma”. Je n’ai pas l’impression que la 93e cérémonie des Oscars l’a tout à fait rendu.

Jusqu’au 94, Covid soit damné. Je suis toujours optimiste sur le fait qu’Oscar retrouvera son mojo, tout comme l’industrie pour laquelle il reste les symbole d’excellence.