Entretien avec Trae Romano de ‘DC Stargirl’ avec spoilers


À l’écran, Stargirl de DC‘s Mikey (Trae Romano) est généralement un peu maladroit. Il fabrique des volcans en chocolat, il éblouit son propre père (Luke Wilson) comme s’ils étaient des colocataires dépareillés dans une sitcom… Et dans l’épisode de cette semaine, “Summer School: Chapter Three”, il a finalement eu sa chance grâce au génie magique de Jim Gaffigan, le Thunderbolt.

“C’était tellement amusant de faire ça en sachant que la voix de Jim serait [the Thunderbolt]”, a déclaré Romano à Decider. “Je me tenais à un niveau plus élevé.”

Dans l’heure, Mikey débloque le pouvoir de la prison du stylo rose du Thunderbolt et se rend rapidement compte que le diablotin est moins un pouvoir qu’une responsabilité. En fin de compte, bien que Mikey veuille intensifier et faire partie de la Justice Society of America (JSA), il trouve que le Thunderbolt est trop pour lui. Et en conséquence, il souhaite accidentellement le stylo loin, où il se retrouve avec le copain de route papier de Mikey, Jakeem (Alkoya Brunson). Plus à ce sujet plus tard, mais en attendant, Mikey a un long voyage pour découvrir quel genre de héros il est vraiment; et la réponse n’est pas un génie tout-puissant.

Pour en savoir plus sur l’épisode, nous avons parlé à Romano – qui ne ressemble en rien à son personnage à l’écran, soit dit en passant – de travailler avec la réalisatrice Lea Thompson, avec un génie CGI, et de ce qui s’en vient sur le reste de la saison 2.

Décideur : J’admets que j’ai été un peu inquiet pour Mikey cette saison. Il a à peine mangé des bonbons. Est-ce qu’il va bien ?

Apportez Romano : [Laughs] Non, en fait, Mike ne va pas bien. Je pense qu’il a besoin d’une séance de thérapie. Honnêtement, il ne fait que s’accrocher.

La grande chose de Mikey cette saison semble être qu’il est à l’extérieur, il essaie de s’intégrer, il essaie de comprendre quelle est sa place. Comment était-ce de jouer ce mode spécifique pour le personnage ?

C’était terrifiant. je dis [showrunner] Geoff [Johns] cela tout le temps, mais chaque fois que je reçois un nouvel épisode, son personnage évolue constamment. Comme une chose qui pourrait être importante pour lui, un épisode, soit ne signifie rien pour lui ensuite, soit il se rend compte qu’il veut quelque chose de différent. Un personnage en constante évolution est vraiment amusant, car il est passé de ce demi-frère ennuyeux à la première saison, et il s’en sort lentement pour devenir un peu plus introspectif et plus profond.

Nous pouvons voir dans l’épisode 3, nous le faisons enfin sortir de la maison, nous pouvons enfin voir quel est son statut social… Le personnage de Mike est comme retirer les couches d’un oignon, vous en savez vraiment plus sur lui tout le temps. Ce que Mike veut, c’est être dans la JSA et être accepté. C’est vraiment un peu déprimant. Mais vous savez, au fur et à mesure que nous avançons, dans l’épisode 3, une fois que vous avez enfin l’opportunité d’être un super-héros, et qu’il obtient enfin ce pouvoir, alors il merde, et il se rend compte qu’il n’est peut-être pas capable.

C’est donc un vrai conflit interne pour Mike cette saison. Il n’y a pas grand-chose à l’extérieur contre lui à part Pat, je suppose. Mais c’est vraiment un coût interne dont il débat avec lui-même. Suis-je digne de cela ? Ou je ne le suis pas ? Et ça le déchire vraiment, honnêtement.

Yolanda a définitivement du mal à avoir tué Brainwave. Mais Mikey, d’après ce que nous avons vu, semble plutôt bien, après avoir écrasé Icicle et l’avoir transformé en glaçons. Regrette-t-il de l’avoir tué ?

Il regrette vraiment de l’avoir tué. Mais nous pouvons aussi voir cette scène avec Mike et Yolanda, quand ils sont sous le porche. Et je pense que c’est vraiment le plus que Mike ait jamais dit de se sentir coupable. Quand il dit que c’était un accident, je ne voulais pas, c’est sa façon de dire : « Je me sens comme de la merde. Et je ne peux pas croire que j’ai tué quelqu’un », à Yolanda parce que c’est vraiment la seule personne à qui il peut s’ouvrir. Parce qu’il sait qu’elle s’occupe aussi de quelque chose elle-même.

Mike, ça va lui prendre du temps pour vraiment se réconcilier avec ça. Il y a des épisodes plus tard, l’épisode 9, réalisé par Andi [Armaganian]. Et ça couvre tout ça. C’est un épisode avec Hunter Sansone.

Mais je ne pense pas que Mike admettra jamais explicitement qu’il ne voulait pas tuer Icicle parce qu’il pense que c’est la seule bonne chose qu’il ait jamais faite. Et il a peur d’admettre que c’est un accident, donc c’est vraiment doux-amer pour lui parce que je suis sûr qu’il se sent important et apprécié pour ce petit moment. Mais même à cela, il ne sait pas s’il est capable de gérer une position de super-héros dans sa vie.

Stargirl de DC -- "École d'été : chapitre trois" -- Numéro d'image : STG203a_00374r.jpg -- Sur la photo (LR) : Yvette Monreal comme Yolanda Montez, Anjelika Washington comme Beth Chapel, Cameron Gellman comme Rick Tyler, Brec Bassinger comme Courtney Whitmore et Trae Romano comme Mike Dugan -- Photo : Bob Mahoney /La CW -- © 2021 The CW Network, LLC.  Tous les droits sont réservés.
Photo : Bob Mahoney

De toute évidence, le Thunderbolt n’est pas là sur le plateau, alors comment était-ce réellement de filmer avec le génie?

J’étais un peu inquiet d’y entrer, parce que, juste quand j’ai eu l’épisode 3, [director] Lea Thompson m’a frappé et elle m’a dit: «Vous savez quoi, lisons ce script autant que vous voulez le rendre aussi confortable que possible pour vous parce que c’est l’épisode de Mike. C’est l’épisode qui prépare Mike pour le reste de la série, et nous voulions juste le rendre parfait. J’ai donc collaboré avec Lea dès le départ. C’était très confortable pour moi.

Le jour où nous faisions ces scènes avec le génie, il y avait un accessoire, un petit bâton avec une balle de tennis dessus, je l’utilisais comme mon regard. Et nous avons fait ça pendant un petit moment, et Léa étant la réalisatrice hyperactive, incroyable et très physique qu’elle est, elle jouait tous les mouvements pour moi. C’était incroyable, parce que je pouvais vraiment le visualiser. Elle était comme, quand le génie est ici, tu fais ça. C’était chorégraphié, mais ce n’était pas forcément vraiment chorégraphié, j’avais encore de la place pour jouer.

Après les premières prises d’avoir la balle de tennis sur le bâton, je me suis dit: “Je pense que je l’ai mémorisée”, et nous avons absolument traversé cette scène. En fait, je me suis étonné de tout ce dont je me souvenais, parce que c’était, vous savez, déménagez ici, Genie va ici au bon niveau. Chaque fois que je le faisais, je me disais, je n’arrive pas à croire que je m’en suis sorti. Il y a beaucoup de choses à retenir et je parle juste à cet être imaginaire, en même temps, je danse… c’est juste une sensation vraiment étrange. Et je sais que beaucoup d’autres comme Anjelika [Washington], qui joue ça. Ils doivent composer avec cela, parce que, et elle s’adresse au [Dr. Mid-Nite] lunettes, et elle doit toujours regarder des choses qui ne sont pas là. Je ne suis pas le premier à le faire, mais c’était définitivement beaucoup plus physique que 90% des autres trucs. Mais on s’en sort, honnêtement, on n’aurait pas pu s’en sortir sans Lea.

J’imagine que cela est venu plus tard, mais avez-vous entendu ou avez-vous entendu Jim Gaffigan, son point de vue sur le personnage, et dans quelle mesure cela vous indiquera-t-il comment vous aborderez l’interaction avec le Thunderbolt à l’avenir?

J’ai toujours aimé Jim Gaffigan. Mon père, depuis que je suis très jeune, m’a toujours fait regarder chaque Dimanche matin avec lui dessus. Et vous savez, il a toujours ses morceaux sur Dimanche matin. J’ai aussi regardé toutes ses émissions spéciales de comédie, comme sur Netflix et des trucs comme ça. Je pouvais donc parfaitement imaginer comment cela sonnerait, et j’essayais de faire correspondre cette énergie. Mais en fait, l’un des ADR il y a quelques semaines, j’ai entendu la voix de Jim, et je me suis dit “c’est tellement incroyable, c’est un ajustement parfait.”

Mais oui, c’était tellement amusant de faire ça en sachant que la voix de Jim serait [the Thunderbolt], je me tenais à un niveau plus élevé parce que je ne suis pas la personne la plus énergique de la planète, et il me faut un certain temps pour être vraiment énergisé. C’était quelques jours fatigants parce que, comme je l’ai dit, j’essayais juste de faire correspondre l’énergie de Jim pour le Thunderbolt en plus de faire toute cette chorégraphie, mais finalement ça s’est plutôt bien passé.

coup de foudre stargirl dc
Photo : La CW

La scène de combat avec The Shade qui se passe plus tard, comment était-ce de filmer cette scène en particulier ? Et qu’est-ce que Jonathan Cake ajoute à la dynamique d’un casting ?

Jonathan Cake est l’un des acteurs les plus talentueux avec qui j’ai eu le plaisir de travailler. Quand il a eu ce monologue complet avant que je n’arrive, je me souviens avoir écouté si attentivement parce que c’était à quel point c’était captivant. J’ai oublié mon signal, une ou deux fois, j’écoutais mot pour mot ce qu’il disait parce que ça m’intéressait tellement, parce que c’était une performance tellement captivante. Et puis j’arrivais un peu tard.

Mais Jonathan Cake y ajoute tellement parce qu’il y a cette présence écrasante d’ancienneté que Luke [Wilson] a aussi, mais c’est complètement différent. Chaque scène dans laquelle Luke et Jonathan se trouvent est absolument magique. Ils sont tellement amusants à regarder, deux vétérans qui savent exactement comment se jouer et jouent des rôles complètement différents.

Luke ajoute toujours ces petits morceaux sarcastiques, puis Jonathan les contrecarre toujours avec ses commentaires sarcastiques, cela fonctionne parfaitement. Nous sommes tellement chanceux d’avoir Jonathan, et c’était amusant de travailler avec eux parce que, comme je l’ai dit, mon ajout à cette scène où nous sommes tous assis et prenons le thé est tellement amusant pour moi. Je viens vraiment de faire irruption avec un bloc-notes et nous avons tous passé un bon moment.

Geoff Johns me disait que vous avez des choses formidables à venir avec Alkoya Brunson, que nous avons finalement rencontré brièvement cet épisode. À quoi peut-on s’attendre lorsque Mikey et Jakeem se réunissent ?

C’est une perspective vraiment amusante que Geoff a ajoutée. Jakeem est vraiment présenté pour voir l’épisode 10 ou 11, ou quelque chose comme ça. Et, nous avons probablement deux ou trois épisodes complets ensemble. Je partage toutes mes scènes avec Jakeem dans la saison plus tard, juste avec lui. La façon dont Geoff le décrit, ce que je trouvais hystérique, il était comme, dans la saison 1, Mike faisait juste chier tout le monde toute la saison, et maintenant Jakeem entre en jeu et elle continue de faire chier Mike. C’est donc vraiment comme si Mike avait endossé le rôle de Pat, et Jakeem est Mike. C’est vraiment drôle, parce que vous pouvez voir beaucoup de manières de Pat et des choses que Pat dit, canalisées par Mike. C’est presque comme cette façon étrange de Mike de comprendre ce que Pat vivait. Quand Mike dit « Jakeem ne touche pas à ça, ne fais pas ça. Comme, écoutez, vous avez beaucoup de responsabilités, vous devez le faire. Il lui explique comment utiliser Thunderbolt et quelle responsabilité il a dans la JSA. Et cela rappelle aussi ce que Pat avait toujours l’habitude de dire à Mike.

Et oui, Alkoya et moi avons passé un bon moment sur le plateau, car nos deux personnages sont complètement opposés. Donc, c’est vraiment rempli de cette légèreté que Mike et Pat avaient dans la première saison. … Bien que ce soit principalement comique, il y a quelques très bons moments dramatiques dans certaines de leurs scènes, parce qu’ils sont tous les deux des gens très seuls, c’est l’essentiel, et c’est en quelque sorte pourquoi ils deviennent de si bons amis.

Nous avons pu voir Ethan Embry dans le rôle de Johnny Thunder dans l’épisode. Allons-nous vous voir interagir avec lui ?

Pas directement, malheureusement. Mais vous savez, il fait un travail formidable et j’ai en fait pu regarder une de ses scènes avec Luke, ce qui était incroyable. Peut-être plus tard comme dans la saison 3 ou quelque chose comme ça, mais je n’ai eu aucune scène avec lui.

Nous savons que Cindy Burman vise Mikey, et Meg Delacy a déclaré qu’elle allait utiliser Mikey comme point de pivot pour atteindre Courtney. Que pouvez-vous taquiner à ce sujet?

Meg et moi partageons en fait un épisode hystérique, l’épisode 2 × 06, où le personnage de Meg coince vraiment Mike. Il lit la situation complètement mal, il pense qu’elle essaie de le recruter, mais en réalité, elle l’utilise juste comme appât. Son personnage est tellement drôle par nature. Et le personnage de Mike est si inné un personnage comique. Donc, ces deux personnages qui semblent ne pas devoir interagir, ils le font, et c’est juste hystérique parce que les enjeux sont élevés. Michael est vraiment anxieux et nerveux, effrayé et paranoïaque. J’ai passé un bon moment sur l’épisode 206. C’est une petite dynamique amusante qui a été négligée la saison dernière, mais maintenant, ils l’utilisent enfin. Alors oui, nous avons passé un très bon moment et ça s’est très bien passé.

Cette interview a été modifiée pour plus de clarté et de longueur.

Stargirl de DC diffusé les mardis à 8/9c sur The CW.

Où regarder Stargirl de DC

.

Laisser un commentaire

Votre adresse de messagerie ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *

*