Souffle de la nature, l’ajout révolutionnaire de 2017 à LA légende de Zelda franchise, utilise la musique et le son pour créer un sentiment d’appartenance inégalé au sein de l’énorme monde ouvert du jeu. Plus que tout précédent Zelda Jeu, Souffle de la nature met l’accent sur l’emplacement et l’émotion, en utilisant la campagne désolée et rustique d’Hyrule pour créer une connexion avec le joueur. Au lieu de propulser l’histoire de Link vers l’avant avec des donjons, des objets et des cinématiques, qui sont toutes des caractéristiques typiques des entrées précédentes de la série, Souffle de la nature encourage le progrès par l’exploration et la curiosité, propulsant souvent cette mystique vers l’avant avec sa bande-son minimaliste.
Contrairement à plus tôt La légende de Zelda Jeux, Souffle du SauvageL’histoire de Link n’est pas cruciale pour vivre l’aventure de Link. Bien que la Grande Calamité soit au cœur de la dernière version d’Hyrule de Nintendo, c’est à cause de son effet sur le terrain, et non de la série d’événements qui ont conduit à la destruction. Pour la première fois en LA légende de Zelda l’histoire, les récits axés sur les personnages passent au second plan Souffle de la nature, et la narration environnementale prend la tête.
Le son est plus important dans Souffle de la nature que dans n’importe quel précédent Zelda Titre. Sans une bande-son immersive, qui comprend des effets sonores en plus des pièces orchestrales complètes, le jeu risquait de perdre ce sentiment d’émerveillement et de mystère si important dans la façon dont les joueurs jouent Souffle de la nature, surtout lors de leur première expérience avec elle. Heureusement, le produit final a fait BOTW l’un des jeux les plus appréciés de tous les temps, et son sens inégalé du lieu, qui repose fortement sur sa relation avec le son, peut être crédité de ce succès.
La musique et le son aident à créer un Hyrule immersif dans BOTW
Dans Souffle de la nature, la musique – ou son absence, dans certains cas – devient une partie du monde vivant autour de Link alors qu’il explore Hyrule. Bien que la plupart des pièces incluses dans le jeu ne soient pas techniquement des effets sonores, leur nature minimaliste sert à créer une atmosphère plus qu’une bande-son de jeu vidéo traditionnelle. Bien que chaque piste utilise de nombreux instrumentistes talentueux, l’accent est généralement mis sur une poignée d’instruments – un rythme percussif discret en arrière-plan, une harpe ou une flûte au premier plan et des instruments à cordes pour renforcer la profondeur de la pièce.
Pour cette raison, la musique dans Souffle de la nature a tendance à se fondre dans l’environnement, se fondant et accentuant les sentiments de solitude et de désolation présents tout au long d’Hyrule après Zeldaest la Grande Calamité. Il ne fait jamais une grande déclaration, optant plutôt pour guider subtilement le joueur à travers l’émotion. Les sons dans Souffle de la nature indiquent ce que l’on doit ressentir dans chaque domaine, à la fois en donnant vie au monde tout en soulignant la tragédie de sa destruction. La musique sert à placer le joueur dans le monde plutôt qu’à créer une bande-son typique, perceptible et omniprésente.
Étant donné que les pistes mélodiques sont rares et souvent de nature minimaliste, cela rend l’ajout peu fréquent de la musique de combat au rythme plus rapide du jeu encore plus stressant et engageant pour le joueur également. Alors que la plupart des chansons de Zelda : Souffle de la nature ne comptez que sur quelques instruments se fondant dans l’arrière-plan, ce qui n’est pas toujours le cas, en particulier lors des combats de boss et des rencontres avec les Gardiens. Des tempos plus élevés, des percussions lourdes et un sentiment d’urgence écrasant accompagnent la musique qui indique l’arrivée d’un Gardien en contraste frappant avec presque toutes les autres pièces du jeu.
Breath Of The Wild intègre parfaitement sa bande-son
Avec cette stratégie, LA légende de Zelda: Souffle de la nature lui-même souligne l’importance de sa bande sonore dans le cadre de l’environnement. Étant donné que l’œuvre orchestrale a été créée pour faire partie du monde plutôt que pour s’y ajouter, attirer l’attention sur la musique quand BOTWLes Gardiens de sont près du joueur perturbent intentionnellement leur rêverie. Au lieu de voir les sons s’estomper dans leur expérience de jeu dans le cadre de l’ensemble du package, ils sont soudainement au premier plan, créant une tension qui n’est pas présente autrement.
De plus, la musique trouvée dans les villes d’Hyrule se situe quelque part au milieu, entre les morceaux minimalistes qui jouent tout en explorant le monde ouvert et les chansons frénétiques qui indiquent un combat en cours avec un Gardien. Ils ne sont pas aussi perceptibles que la musique de combat, mais ils ne font pas non plus strictement partie de l’environnement de fond. En fait, les morceaux qui jouent lors de visites dans des villes du monde entier sont, à certains égards, l’approche la plus traditionnelle de la musique de jeu vidéo incluse dans Souffle de la nature.
Ces pièces comportent un peu plus d’instruments mais ne reposent toujours pas sur des instruments plus lourds, choisissant de se concentrer sur les cordes et les bois. Cependant, avec ces changements subtils, ces mélodies sont capables d’accomplir un changement d’atmosphère. Plutôt qu’un monde ouvert vide, les thèmes joués dans Souffle de la natureLes villes de indiquent une population vivante et respirante avec laquelle Link peut interagir. Il n’est plus seul dans les vastes plaines d’Hyrule, écoutant une nouvelle note ici ou là. Au lieu de cela, il est entouré d’autres, bien que très peu nombreux, et expérimente à nouveau les joies de la compagnie, qui sont toutes soulignées par la musique.
La musique de Breath Of The Wild a contribué à le rendre spécial
Souffle de la nature est une bouffée d’air frais pour Zelda fans, ce qui a conduit à son succès retentissant et aux éloges de la critique. Dans les conversations sur le jeu, cependant, la musique n’est souvent pas au premier plan de la discussion, ce qui est dommage car Souffle du SauvageLe sens du monde de est si unique entrelacé avec sa bande-son. Les jeux vidéo ne reposent pas uniquement sur les visuels et le gameplay pour affecter leurs joueurs, et la musique est un aspect clé de la création d’un lien émotionnel avec le public.
Habituellement, une bande-son est conçue pour gonfler et décroître avec des moments importants de l’histoire. Souffle de la nature, cependant, renverse cette idée, tout comme il a transformé l’idée d’un Légende de Zelda formule sur sa tête. Contrairement aux entrées précédentes de la série, Souffle de la nature laisse le joueur lâche, lui permettant d’explorer Hyrule par lui-même comme il le souhaite au lieu de pousser une histoire linéaire, en créant l’expérience de jeu de sorte que le pays d’Hyrule lui-même devienne à la fois un protagoniste et un antagoniste dans l’aventure de Link. Ces luttes avec l’environnement, ces moments émotionnels de découverte et de triomphe et le sentiment de plonger tête première dans l’inconnu sont inextricablement liés à Souffle de la naturela bande son de.