Ray Liotta était effrayant comme l’enfer, et vraiment quelque chose de sauvage


Ray Liotta est effrayant comme l’enfer, et c’est pourquoi j’ai pleuré quand il est sorti du champ de maïs en Champ de rêves en tant que légende disgraciée des White Sox “Shoeless” Joe Jackson. Pas parce qu’il était instable, brutal, atavique Ray Sinclair dans Jonathan Demme Quelque chose de sauvage, mais que la tendresse et le chagrin d’un homme signifient plus quand on peut mieux imaginer toutes les raisons qu’il a d’être désolé. Il y a quelque chose de particulièrement et profondément touchant dans le fait que des personnes brisées s’efforcent d’être les meilleures versions d’elles-mêmes, et peu d’acteurs étaient meilleurs pour jouer des hommes mauvais et dangereux faisant de leur mieux que Ray Liotta.

En tant que flic des transports en commun de New York Figgsy dans James Mangold Terres de flic, il est le seul ami du shérif plus mort que vivant Freddy (Sylvester Stallone), se présentant hirsute dans un jogging au milieu d’une conversation de fin de soirée au honky tonk “4 Aces” où tous les flics traînent : “Nous” re tout en arrière, Berta. Nos machines sont toutes modernes et merdiques, mais nos esprits ? Nos esprits sont primitifs. Nos esprits sont primitifs, Berta. C’est Liotta d’un côté : élégant et terrifiant, une machine parfaite qui mijote sur place, toujours en danger d’exploser et de déborder même quand il passe un bon moment ; même quand il est juste assis là et vous regarde comme un requin regarde un phoque. Mais Liotta, de l’autre côté, est Gino dans Robert Young Dominique et Eugène, médecin résident et soignant de son frère handicapé, Nicky, qui lui raconte l’histoire de leur naissance alors qu’il ne peut pas dormir. Peut-être qu’il le dit si bien, de manière si apaisante, que cela fonctionne comme une berceuse, car la propre filiation de Liotta était un mystère pour lui. Peut-être qu’il a été attiré par le métier d’acteur après avoir cru toute sa vie qu’il finirait dans le secteur de la construction parce que c’était là qu’il pouvait prétendre être ce qu’il voulait.

J’ai rencontré Liotta il y a vingt ans lorsque le premier film qu’il a produit, Joe Carnahan Narc, prenait de l’ampleur en tant qu’image de crime graveleuse et rétrospective. Il y a également joué le rôle d’un détective narco grisonnant dont le partenaire de longue date vient d’être assassiné, aux prises avec un jeune flic joué par Jason Patric qui a passé un an en suspension après avoir accidentellement tiré sur une femme enceinte. Je l’ai interviewé à l’hôtel historique Brown Palace de Denver. Je me suis assis face à l’endroit où je pensais qu’il descendrait de sa chambre et il m’a surpris en venant derrière moi. Il a la réputation d’être un intervieweur difficile, ne donnant pas beaucoup d’introspection, mais comme beaucoup de personnalités souvent interrogées pour lesquelles j’ai reçu cet avertissement, ce que j’ai trouvé à la place était quelqu’un fatigué de répondre aux mêmes questions pendant parfois des décennies et fatigué des imbéciles et des choses qu’ils écrivent pour fabriquer un angle. Il était d’une politesse infaillible mais indiscutablement intense. Il a tenu mon œil et il a écouté chaque question comme si c’était important. Nous avons parlé de Champ de rêves et je n’ai jamais oublié ce qu’il a dit sur le fait qu’il pensait que le scénario était ridicule, qu’il ne le comprenait pas du tout, mais il a vu le talent qui y était attaché et “je me suis dit qu’il devait y avoir quelque chose que je ne comprenais pas Je ne comprenais pas le scénario et j’étais prêt à l’accepter et à l’accepter. C’est une humilité extraordinaire dans n’importe quelle poursuite, encore moins celle-ci. Il savait ce qu’il ne savait pas, il respectait les autres, il écoutait. Ce qu’il y a de plus désarmant chez Liotto, quelqu’un avec sa prestance, la force presque écrasante de son charisme, c’est à quel point il était disposé à assumer un second rôle ou à se jeter avec un jeune réalisateur ; à quel point il était prêt à se tromper.

Liotta sera toujours connue bien sûr pour Affranchis, quelque chose qu’il avait accepté même si les choix qu’il avait faits pour éviter les films de gangsters après cela – vraiment, son aversion tout au long de sa carrière pour la typographie de toute sorte, suggèrent les efforts qu’il avait faits pour être connu comme plus que juste Henry Colline. Regarde son tour Brise-cœur comme une petite cagoule aspirée dans une longue escroquerie élaborée par une paire mère / fille d’arnaqueurs, en boule bleue lors de sa nuit de noces et faisant de son mieux pour être un gentleman à ce sujet, mais ce proche de tremper sa femme soudainement endormie avec un seau d’eau glacée avant de le jeter dans son pantalon.

Liotta avait un timing extraordinaire. Un fait qui aurait dû être évident compte tenu de ses rôles dramatiques, mais qui prend tout son sens dans les comédies. Sa brève apparition dans Muppets de l’espace en tant que gardien très enthousiaste (post-drogue), dans une base top secrète, déclarant que les marionnettes sont “une si belle famille” me tue à chaque fois. Il avait aussi le sens de l’humour. Il avait le sens de l’humour sur lui-même.

Ses performances en Affranchis, cependant, c’est tout. C’est époustouflant qu’il ait obtenu le rôle, encore plus époustouflant, il s’est débrouillé avec des puissances comme Robert De Niro et Joe Pesci. Cette énergie potentielle, l’autocuiseur avec une soupape de décharge cassée qui le suspendait, s’exprimait comme un sifflet à vapeur chaque fois que son caquet émétique de mitraillette éclatait – et puis de l’autre côté, sa défense de sa femme, sa courtisation avec elle à travers les cuisines et les ruelles des boîtes de nuit où tout le monde connaît son nom. C’est l’une des grandes performances d’une carrière de grandes performances couvrant toute la gamme du flic psycho / harceleur dans Entrée illégale à l’appelant “Bob” dans un épisode de la troisième saison de “Frasier” à un coroner en deuil engagé dans une sorte de nécromancie pour tenter de se disculper d’un meurtre en Inoubliable (et n’oubliez pas Identité… et le malheureux Markie dans Les tuant doucementoh, et Dick Moltisanti dans Les nombreux saints de Newark). Je ne sais pas s’il pouvait tout faire, mais les choses qu’il a faites, vous ne pouviez pas le quitter des yeux.

QUELQUE CHOSE WILD RAY LIOTTA MIROIR GROS PLAN

Le film auquel je suis retourné en premier, cependant, après avoir entendu parler de son décès, était son deuxième film (ce que beaucoup, y compris Liotta, aimeraient que vous croyiez était son premier), Quelque chose de sauvage. L’une des pièces typiquement méticuleuses sur le plan émotionnel de Demme, consciente de son cadre et profondément empathique envers ses personnages, elle commence comme une comédie romantique sexy et tourbillonnante entre le schlub Charlie (Jeff Daniels) et l’esprit libre Audrey (Melanie Griffith, qui a obtenu Liotta ce rôle) jusqu’à un peu moins d’une heure lorsque Ray de Liotta apparaît en veste de costume en cuir noir sur un t-shirt noir, un émissaire d’un film complètement différent qui, par la force de la volonté et de la présence, branle le tout dans un endroit sombre et violent tout seul. Un psychopathe jaloux avec un tatouage de rose, quand Ray a enseigné une dure leçon sur sa mortalité à la fin de son propre couteau, Demme lui donne un gros plan incroyable dans la vanité d’un miroir de salle de bain. Ray essaie de lisser ses cheveux en arrière pour avoir l’air vraiment cool, un déni de la forme dans laquelle il se trouve, mais sa main est couverte de son propre sang. Liotta communique cent choses en un instant. C’est du putain de Shakespeare. Vous pensez que le titre du film fait référence à la amour fou de deux personnes qui tombent dans la luxure à première vue jusqu’à ce que Ray se présente et qu’il soit clair que “quelque chose de sauvage” c’est lui. Ce quelque chose est Ray Liotta, incomparable, immédiatement irrésistible, totalement irremplaçable. Nous en avons perdu un gros cette semaine.

Walter Chaw est le critique de cinéma principal de filmfreakcentral.net. Son livre sur les films de Walter Hill, avec une introduction de James Ellroy, est désormais disponible en précommande. Sa monographie pour le film MIRACLE MILE de 1988 est disponible dès maintenant.

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