Ce film de guerre était si précis que les mouvements de guérilla l’ont utilisé pour s’entraîner


En ce qui concerne le film de guerre le plus réaliste jamais réalisé, Steven Spielberg les fans sont susceptibles de louer Sauver le soldat Ryan tandis que les cinéphiles étrangers pensent souvent à Viens et voismême si la réalité est que Gillo Pontecorvoc’est La bataille d’Alger était si révolutionnairement réaliste dans sa description de la guerre d’Algérie que des mouvements aussi importants que les Black Panthers et l’IRA ont en fait étudié ses tactiques de guérilla. Alors que Pontecorvo est un cinéaste italien (et le film bénéficie sans aucun doute de son style néoréaliste), le film est en fait une description du conflit issu de l’occupation française de l’Algérie, agissant comme un texte fondamental sur la décolonisation sans glorifier les participants ou les auteurs de la violence. dépeint. Il n’est donc pas surprenant que le film ait non seulement été interdit en France, mais même projeté par plusieurs groupes militaires officiels, y compris même le Pentagone.

VIDÉO Crumpe DU JOURFAITES DÉFILER POUR CONTINUER AVEC LE CONTENU

De quoi parle “La bataille d’Alger” ?

Image via Magna

Sorti en 1966, La bataille d’Alger suit le révolutionnaire Ali La Pointe dans les années entre 1954 et 1957, dans lequel tous les événements représentés sont des recréations d’événements réels à l’époque. Après s’être radicalisé en prison, La Pointe s’enferme en tant que membre du Front de libération nationale (FLN) contre l’armée française, alors que les deux camps commettent atrocités sur atrocités l’un contre l’autre, soit au nom de la liberté, soit, dans le cas de France, protégeant leurs intérêts coloniaux. Stanley Kubrickentre autres, ont directement cité le film comme une influence sur leur travail, mais de quoi s’agit-il La bataille d’Alger qui va plus dur que n’importe quel autre film de guerre avant ou depuis?

CONNEXES: “Tout est silencieux sur le front occidental”: 13 films anti-guerre les plus inflexibles de tous les temps

“La bataille d’Alger” est tournée et montée comme un film d’actualité documentaire

Scène de bataille de La bataille d'Alger (1966)
Image via Magna

Bien qu’il soit fondamentalement ancré dans son protagoniste algérien, le film de Pontecorvo se veut le plus politiquement neutre possible, d’autant plus que les avis sur le conflit en Algérie dans toute l’Europe étaient alors partagés, ce film apportant un changement global dans le conflit perçu par les masses. Afin de maintenir cette tentative de neutralité, Pontecorvo a principalement choisi des acteurs non professionnels qui avaient été actifs tout au long du conflit. Pour compléter cet effet, le film est monté comme s’il s’agissait d’une actualité journalistique (semblable aux films de Costa-Gavras), complétée par la voix d’un “diffuseur” qui retrace les événements de la guerre jusqu’au début du film. Afin de fournir une exposition du point de vue de l’armée française, Pontecorvo les montre rarement entre eux directement, simulant plutôt une conférence de presse à travers laquelle l’armée peut exprimer son opinion sur le mouvement nationaliste algérien et les tactiques par lesquelles elle le combat. Ceci, bien sûr, comme dans la réalité, se révèle être une façade, avec de nombreuses méthodes de torture plus dures utilisées par les Français montrées plus tard.

Cependant, même dans les cas de bataille dramatique ou d’interrogatoires privés, Pontecorvo (aux côtés du directeur de la photographie Marcello Gatti) évite de le sensationnaliser d’un point de vue cinématographique. Au lieu de cela, les scènes dans les rues sont tournées principalement avec des caméras portables à distance, le supposé journaliste documentant la guerre à une distance « sûre ». Les intérieurs, quant à eux, sont tournés dans un cinema verité style fly-on-the-wall, complet avec des angles bancaux, des cadres imparfaits, des zooms flous et beaucoup de grain, tirant pleinement parti de l’artifice du film pour imiter la perception de son public de ce à quoi ressemblait une vraie guerre télévisée. L’effet était si convaincant que l’historien du cinéma J. David Slocum déclare même que les sorties américaines comportaient une clause de non-responsabilité informant le public qu’aucun plan d’actualités n’est utilisé tout au long du film.

“La bataille d’Alger” ne fait de personne des héros

Pontecorvo savait en tournant un film politiquement neutre sur la guerre d’Algérie qu’il devrait éviter d’héroïser toute personne impliquée, même si les partisans de la décolonisation s’aligneraient naturellement sur le FLN algérien. En philosophe Frantz Fanonroman phare de non-fiction sur la guerre d’Algérie, Les Misérables de la Terre, il soutient que le colonialisme et la violence sont synonymes l’un de l’autre. Selon Fanon, «[Colonialism] c’est la violence à l’état naturel, et elle ne cédera que face à une plus grande violence. Bien que le mérite de la déclaration ci-dessus ait été contesté, Pontecorvo l’intègre sans aucune édulcoration pour décrire les actions du FLN dans ses tentatives de décolonisation de l’Algérie.

L’une des scènes les plus cruciales du film implique des femmes algériennes soutenant le FLN se déguisant en européennes (avec un accent particulier mis sur la perte de leur identité algérienne pour ce faire) et plaçant des bombes dans plusieurs espaces publics en territoire occupé. Non seulement les bombes explosent comme prévu, mais un accent particulier est mis sur les innocents dont la vie a été perdue dans le carnage, hommes, femmes et enfants. L’un des kamikazes utilise même un enfant pour passer le poste de contrôle. Bien que ces personnages soient les protagonistes du film, la guerre les a éloignés des idéaux héroïques avec lesquels la plupart des combattants de la liberté commencent.

L’armée française, bien sûr, est également vue en train de mener des actions d’une violence extrême contre le peuple algérien opprimé. Qu’il s’agisse d’exécutions sommaires publiques, d’actes extrêmes de préjugés ou de représentations horribles de certaines des méthodes de torture bien documentées utilisées par l’armée française, il n’y a pratiquement aucun mythe impliqué dans la description du conflit par Pontecorvo. Le message est clair : il ne s’agit pas tant d’une œuvre de divertissement que d’un document de vérité. Alors que la colère du peuple algérien envers les colonisateurs est certainement juste, le fait que des innocents soient ciblés et tués montre que Pontecorvo n’est pas là pour adorer les idoles de la guerre, mais commenter un mouvement.

“La bataille d’Alger” a inspiré plusieurs groupes de guérilla de l’époque

Scène de combat dans La bataille d'Alger (1966)
Image via Magna

Alors que le film de Pontecorvo montre une compréhension profonde du fait essentiel que la violence ne peut qu’engendrer une plus grande violence, tel a été le cas pour son analyse approfondie représentation de la violence aussi. Selon Peter Mathews, écrire pour la version Criterion de La bataille d’Alger, les Black Panthers et l’IRA avaient adapté le film en manuel de formation. En 2003, le Pentagone a même organisé une projection pour les commandants et les soldats confrontés à une opposition similaire en Irak, invitant à la participation avec un dépliant qui disait : « Comment gagner une bataille contre le terrorisme et perdre la guerre des idées. La ligne semble soutenir que bien que l’armée française ait été juste dans sa tentative de détention du terrorisme, ses méthodes allaient au-delà de ce qui est jugé sympathique aux yeux du public. Pontecorvo (et la majorité des fans du film) condamneraient sûrement une intervention militaire, bien que le fait que le film puisse être projeté et approprié à la fois aux mouvements de guérilla et à l’armée américaine montre son incroyable efficacité en tant que document impartial de guerre brutale.

Alors que la vérité derrière la plupart des films de guerre hollywoodiens est que si tous se déclarent ouvertement des films anti-guerre à des fins de marketing, très peu sont à la hauteur du surnom. Dans la majorité de ces films, il y a un spectacle sous-jacent cohérent à tout le carnage ainsi qu’une camaraderie parmi les soldats qui finit par sensationnaliser l’idée de la guerre à un degré dangereux. Stanley Kubrick a condamné Spielberg la liste de Schindler pour cette raison, déclarant qu’une représentation précise de l’Holocauste ne pourrait jamais être canalisée à travers une célébration des 600 personnes que son protagoniste a sauvées, car tous les films de guerre portent essentiellement sur l’échec à l’échelle humanitaire. C’est des films comme La bataille d’Alger qui renoncent à divertir ou même à tirer sur la corde sensible, choisissant plutôt d’informer, dépeignant ces horribles cycles de violence pour ce qu’ils sont vraiment : vides de toute gloire.

Laisser un commentaire

Votre adresse de messagerie ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *

*