Lorsque Tramell Tillman souriant et joyeux (au moins à la surface), M. Milchick fait sa première apparition officielle dans le pilote cryptique de «semettance» pour escorter Mark (Adam Scott) au nouveau bureau de Mme Cobel (Patricia Arquette).

Mais au fur et à mesure que le spectacle se poursuit, le drame de Dan Erickson et Ben Stiller en milieu de travail révèle des couches supplémentaires aux niveaux de soumission sur le plancher coupé, que certains des employés réels de Lumon devraient intérioriser tout autant avec la nature secrète et époustouflante du conseil d’administration. Et dans un monde froid et isolé, Tillman infuse de l’humour, une énergie intense et une profondeur tacite dans Milchick au cours des deux saisons, transformant un personnage qui aurait facilement pu être un méchant à une note en quelqu’un de téléspectateurs est obligé de vraiment affronter.

Alors que M. Milchick a le contrôle des quatre travailleurs de l’équipe de raffinement de Macrodata, finalement promu au directeur du sol, il démontre la forme la plus pure de la marionnette Lumon. Il suit le protocole, organise des fêtes de gaufre pour ses employés et jette même des mouvements de danse (plus à ce sujet plus tard) lorsque le moment est venu. Mais à long terme, à quoi sert-il?

La saison 2 donne à Tillman le temps et l’espace pour approfondir l’idéologie de Milchick, en particulier dans le scénario étrange mettant en vedette Natalie (Sydney Cole Alexander), le seul autre travailleur de Lumon Black High-Up. Après que Milchick ait reçu des peintures du symbole ultime de Lumon, Kier, en noir, il essaie de se connecter avec Natalie dans un rare moment de vulnérabilité. Mais après que Natalie sourit simplement, Milchick doit garder tout le désespoir. C’est l’une des scènes les plus compliquées et les plus riches de l’ensemble du spectacle, relâché par les subtilités du langage corporel de Tillman.

Tillman montre également son contrôle vocal à travers la façon dont Milchick prononce et tord ses mots pour effet, qui est rapidement devenu l’une de ses caractéristiques distinctives. Et après la finale sanglante et pleine de saison 2, il n’est pas surprenant que Tillman ait été exploité pour apparaître aux côtés de Tom Cruise dans «Mission: Impossible – The Final Rappeling» alors que Milchick essaie de toutes ses forces – et réussit presque – à renverser le distributeur automatique.

Mais bien sûr, vous ne pouvez pas bien apprécier Tillman sans mentionner ses compétences en danse. La séquence chaotique de la fanfare de la finale de la saison 2 est d’autant plus exaltante parce que Tillman a clairement le temps de sa vie, ce qui ne surprend pas que la scène soit devenue virale. Il le possède.

La joie sans vergogne que Tillman apporte dans de rares moments comme ceux-ci ajoute non seulement de l’énergie fraîche dans un environnement de travail glacial, mais fait allusion au type de vie que Milchick aurait pu mener avant de se consacrer à la cause de Lumon.

Alors que Scott, Britt Lower, John Turturro et Zach Cherry jouent le genre de doubles rôles innie / outies qui leur permettent de montrer leur portée, des acteurs comme Tillman, qui dépeignent des personnages strictement dans le scénario de Lumon, doivent jouer des dilemmes internes avec une plus grande intonation. Il faut un acteur aussi qualifié et charismatique que Tillman pour nous faire applaudir lorsque Milchick dit à M. Drummond (Ólafur Darri Ólafsson) pour aller «manger de la merde» et soupirer de soulagement lorsque la fanfare parvient à l’empêcher de courir après Mark et Helly (plus bas).

Avec le cliffhanger de la saison 2 quittant la saison 3 ouverte, il y a tellement plus de place pour que Tillman explore la trame de fond de son personnage. Maintenant que M. Milchick a atteint un point de rupture, le ciel est la limite – mais seulement si Milchick est capable de se libérer de la prison qu’il a aidé à créer.