«Adolescence», «sirènes» et plus de nouvelles séries

«Adolescence», «sirènes» et plus de nouvelles séries


En surface, la série de première année «Sirens», «The Bondman», «Adolescence» et «The Four Seasons» n’ont pas grand-chose en commun. Pourtant, ce sont tous des exemples clés de la nouvelle tendance de la télévision à court. Qu’il s’agisse d’un nombre d’épisodes absurdement bas («adolescence» avec quatre, «sirènes» avec cinq) ou de brefs congés (les épisodes de «The Bondman» dépassent rarement 30 minutes, tandis que les recommandations «Four Seasons» se compensent à 35 minutes) Pour regarder tous ces émissions?!?  »

La bonne nouvelle est que les courtes longueurs aiguisent le punch narratif, créant des hauts plus élevés et ayant la décence de se débarrasser avant la fin du bon moment.

Le meilleur exemple est peut-être les «sirènes» de Netflix. Il est facile de voir le concept – une femme doit sauver sa sœur d’un culte potentiel dirigé par une famille méga-riche – s’étendant sur des dizaines d’épisodes, se penchant dans les moments plus moussants de la série et brisant complètement tout semblant de réalité afin d’étirer les mystères. Pourtant, le spectacle joue comme un week-end dans un Luxe New England Resort: Live un peu mais se faufiler avant que la magie ne se dissipe et que vous vous transformez en Townie. Les rebondissements ont rapidement frappé, et vous êtes resté satisfait, un amuse-bouche de la vie parmi les riches maniaques.

Les quatre saisons
Francisco Roman / Netflix © 2024

Des vacances mentales similaires, bien que beaucoup plus terre à terre, sont la dramatique de la crise de la quarantaine «The Four Seasons». Chaque vacances saisonnières est divisée en deux épisodes, et la structure rigide est un cadeau convaincant pour le public, car il permet des sauts de temps sensés dans lesquels les choses sont secouées entre les épisodes. De peur que tout personnage de l’ensemble dirigé par Tina Fey ne semble trop mesquin ou pathétique, la dynamique s’est déplacée par le prochain voyage en groupe. Pour cette raison, le poids émotionnel ne semble jamais déséquilibré.

« The Bondman » a le concept le plus élevé: un chasseur de primes nommé Hub (Kevin Bacon) est assassiné et va en enfer mais est autorisé à retourner sur terre s’il utilise ses compétences pour tuer des démons voyous. Les courts épisodes vidéo Prime se marient bien avec la configuration «Monster of the Week», et la série est en train de sortir la trame de fond sur le besoin. Effectivement, au fil du temps, nous en apprenons plus sur le passé de Hub, sa famille, ses ennemis et même la bureaucratie se sont développées en enfer.

Quant à «l’adolescence», la série est magnifiquement jouée et instinctive réaliste, mais vivre dans le monde d’un enfant britannique potentiellement maléfique pendant un temps étendu est trop – en particulier compte tenu de la caméra itinérante donne l’impression d’Oner, mettant le public à la face d’un meurtre grisamment. Même un épisode de plus passerait le récit de gras et percutant à émotionnellement éprouvant et désagréable.

L’idée d’un court drame n’est rien de nouveau – l’une des meilleures séries de tous les temps, «The Twilight Zone», a réussi à raconter une histoire autonome chaque semaine en utilisant un créneau télévisé en réseau de 30 minutes, avec des publicités.

Ce qui a fait que les temps modernes se sentent différents, c’est le ballonnement autorisé par les banderoles de non-roulement. Bien sûr, il est juste de dire que nous sommes à des kilomètres des saisons de 22 épisodes de tarif de réseau. Mais cette stimulation incrémentielle a été renversée sur sa tête par un modèle de binging, qui opère également sous la fausse calculation à la bouteille qui est plus plus.

Lorsqu’il a été annoncé que les épisodes dans la moitié arrière de la saison 4 de « Stranger Things » correspondraient aux runtits des blockbusters des années 80, l’émission remixée, il semblait que toutes les règles précédentes étaient complètement hors de la table. Après tout, la finale de la saison d’un spectacle qui a fait planer une fois vers la marque de 50 minutes a-t-elle vraiment besoin d’arriver à deux heures et 22 minutes?

Le Bondman
Tina Rowden / Prime

Il y a inévitablement une situation de «pression fait des diamants» en jeu lorsque les émissions visent à raconter une histoire dans un temps succinct. Lors d’une conversation avec le showrunner, producteur exécutif et écrivain de «The Bondman», il a mentionné que la longueur de l’épisode succinct l’a forcé à faire des choix difficiles.

«Je suis vraiment un défenseur que chaque personnage de l’un de mes émissions doit être digne d’être le héros de leur propre émission», dit-il. « Je ne souscrit pas ou ne sous-traite pas de personnages, et donc trouver l’espace et le temps pour donner à chacun de nos acteurs formidables leur dû était l’un des plus grands défis auxquels tout le showrunner est confronté, mais certainement dans une demi-heure, cela le rend d’autant plus difficile. »

Cette dynamisme et cette détermination ont permis à Oleson de diriger un spectacle qui a eu beaucoup de création de personnages, de rires et de moments effrayants – les choses étaient simplement réduites à l’essentiel, permettant au spectateur de tout comprendre sans se prélasser dans les pensées profondes de l’équipe créative. Parfois, une histoire sur un chasseur de démon somnolent peut être cela, et rien de plus.

De plus, les temps de course tronqués encouragent la narration visuelle où les informations essentielles sont transmises à l’écran par rapport à une décharge de monologue qui pourrait faire glisser le spectacle vers le bas.

Les costumes seuls des «sirènes» disent immédiatement au public tout ce qu’ils ont besoin de savoir sur le Devon de Meghann Fahy, paré de tenues punky et de bottes de combat, donnant des coups de pied à la porte d’un rêve de fièvre Lilly Pulitzer. La caméra sans escale de «l’adolescence» prépare rapidement le terrain pour les téléspectateurs, car des morceaux de conversation capturés peuvent simultanément déplacer l’intrigue en tant que perspective – allant de haut au-dessus de la communauté au niveau du sol – met la scène.

Et ce qui n’est pas vu dans «The Four Seasons» est aussi important que ce qui est, étant donné que les moments clés se déroulent hors caméra, laissant plus de temps pour des réactions uniques et des retombées.

Il y a une raison pour laquelle l’une des lignes les plus connues de Shakespeare – «la brièveté est l’âme de l’esprit» – est un truisme par écrit. (Peu importe que Polonius l’a inventé un peu ironiquement dans « Hamlet », le plus long jeu de Shakespeare.) Donc, donnez des applaudissements pour les courtes émissions – mais faites-le rapidement, j’ai plus de télévision à regarder.

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